K-Pop
La K-Pop, musique pop coréenne du XXIe siècle, est le domaine qui connaît la croissance la plus rapide. Elle englobe danse, pop, ballades pop, techno, rock, hip-hop, R & B, etc. Gagnant pour la première fois l'Asie de l’Est, la K-Pop a fait son entrée sur le marché japonais de la musique au début du XXIe siècle et est passé d’un genre musical à une sous-culture chez les adolescents et les jeunes adultes de l’Asie de l’Est et du Sud-Est. Actuellement, la propagation de la K-Pop à d’autres régions du monde, via la vague coréenne, se manifeste dans certaines régions d’Amérique latine, du Nord-Est de l’Inde, d’Afrique du Nord, du Moyen-Orient, d’Europe orientale et d’enclaves d’immigrants du monde occidental.
La montée de la K-Pop sur la scène mondiale est probablement mieux représentée par Gangnam Style de PSY, qui a envahit la planète dès sa sortie fin 2012. Sa chanson était le premier titre K-Pop à atteindre le numéro 1 du classement officiel britannique, elle a pris la 2e place au Hot 100 de Billboard aux États-Unis et a également dominé les palmarès dans plus de 30 pays, dont la France, l'Allemagne, l'Italie et l'Espagne, la Russie, le Canada et l'Australie. La vidéo YouTube de la chanson a été la plus vue, avec plus de 3 milliards de vues depuis la sortie du vidéoclip le 15 juillet 2012.
Le succès mondial de Gangnam Style a été précédé par une montée en puissance des groupes d'idols de K-Pop. Actuellement, il existe plus de 150 groupes d'idols en Corée du Sud, tels que Big Bang, Girls' Generation, 2PM, EXO, Wanna One et BTS. TVXQ, qui compte d'innombrables fans au Japon et à Hong Kong, s'est finalement réuni en 2017, après que ses membres ont achevé leur service militaire. En 2009, le groupe de filles Wonder Girls, qui compte cinq membres, a fait une percée sur le marché américain et est devenu le premier groupe idol à briser le tableau Billboard Hot 100 avec la chanson Nobody. Malheureusement, le groupe s'est dissous en 2017. Au cours des dernières années, les groupes K-Pop ont connu des changements de génération en génération, passant d’idoles de deuxième génération, notamment Girls' Generation et Big Bang, à des idoles de troisième génération, comme BTS et TWICE, qui utilisent activement les médias sociaux. Le genre K-Pop s'est également diversifié avec l'émergence de la scène indépendante. En mai 2019, BTS s'est classé en tête du classement des 200 albums du Billboard et a remporté le Top Social Artist Award aux Billboard Music Awards pour la troisième année consécutive. BTS réécrit l'histoire de la Kpop avec la ferveur de leurs fans dévoués, connus collectivement sous le nom d'ARMY.
La popularité des chanteurs K-Pop repose en grande partie sur leurs excellentes capacités vocales, leur présence scénique éblouissante et leurs performances de danse bien chorégraphiées et impeccables. Bien qu'ils puissent paraître à l'aise et charismatiques sur scène, leur performance est le résultat de nombreuses années de dur labeur et non d'un talent inné. Le Monde a publié un article intitulé « La K-Pop arrive en France », qui a fait l’éloge des performances de BTS.
The Great Escape, un festival de musique organisé à Brighton, en Angleterre, le 18 mai 2017, a mis en scène « K-Pop Night Out », qui présentait divers genres de musique K-pop, sans se limiter aux groupes d'idols. Ce fut l'occasion pour une grande variété d'artistes coréens d'attirer l'attention des médias et du public à l'international. The Great Escape, l'un des principaux festivals de musique en Europe, a présenté des musiciens vedettes, notamment Adele, Ellie Goulding et Ed Sheeran. BTS a créé la surprise sur le marché américain. Aux États-Unis, où la K-Pop est encore loin du devant de la scène, des scènes de fans américains chantant en coréen et brandissant des pancartes avec des écritures coréennes ont suffi à surprendre le monde. Leurs apparitions non seulement aux Billboard Music Awards, mais également à trois grands talkshows américains, tels que The Ellen DeGeneres Show, ont beaucoup retenu l'attention des Américains et des Coréens. Quatre ans seulement après leurs débuts, BTS est devenu le groupe K-Pop le plus titré au monde.
Films
La popularité mondiale de la culture pop coréenne a entraîné l’apparition sur les écrans de cinéma de stars de la hallyu (vague coréenne) tels que Bae Yong-joon (mieux connu sous le nom Yon Sama au Japon), Jang Dong-gun, Lee Seo-jin, Kwon Sang-woo, Won Bin, Jang Keun-suk, Lee Byung-hun, Rain, Jun Ji-hyun et Bae Doona. Parmi ceux-ci, les quatre derniers ont joué les rôles principaux dans des films hollywoodiens ; Jang Keun-suk, quant à lui, est très célèbre au Japon. Des festivals internationaux organisés en Corée, y compris les BIFF (Festival de Busan), JIFF (Festival de Jeonju) et BiFan (Festival du film fantastique) jouent un rôle important pour la réputation internationale exceptionnelle des films coréens.
Train to Busan, reconnu internationalement comme l’essentiel du film coréen en raison de son sujet intéressant et de sa structure narrative solide, a été vendu à plus de 160 pays d’Amérique du Nord et du Sud, d’Europe et d’autres régions, réalisant un bénéfice de plus de 52 millions USD.
Les communautés internationales de films ont récemment commencé à montrer un vif intérêt pour les films coréens et leurs réalisateurs. Les cinéastes coréens qui ont attiré l'attention des critiques occidentaux comprennent Im Kwon-taek, Lee Chang-dong, Park Chan-wook, Hong Sang-soo, Kim Jee-woon et Bong Joon-ho. Ils ont tous produit des chefs-d'œuvre comme s’ils voulaient récompenser les soutiens et les attentions qui les soutiennent, tels que Coups de feu (2002) par Im Kwon-taek, Secret Sunshine de Lee Chang-dong (2007), Thirst (2009) de Park Chan-wook et le Goût de l'argent (2012) d’Im Sang-soo. Le film de Bong Joon-ho Parasite a montré la classe du cinéma coréen en remportant la Palme d'or du 72e festival de Cannes.
Dans les années 2000, le statut des films coréens s'est amélioré, les films coréens ont attiré plus de 10 millions de téléspectateurs. The Admiral: Roaring Currents, le plus gros succès de 2014, a rassemblé 17,61 millions de téléspectateurs. Dans les années suivantes, les films coréens comme Ode to My Father (2014), Assassination (2015), Veteran (2015), Train to Busan (2016), A Taxi Driver (2017), Along with the Gods: The 49 Days (2017) et Extreme Job (2019) ont franchi la barre des 10 millions de spectateurs.
Au Festival international du film de l'Inde à Goa, qui s'est tenu en novembre 2016, la Corée du Sud a été choisie pour la première fois comme pays cible et le réalisateur Im Kwon-taek a reçu le prix Lifetime Achievement Award. The Throne réalisé par Lee Joon-ik a également été projeté dans la catégorie Compétition internationale, tandis que the Age of Shadows du réalisateur Kim Jee-woon a été sélectionné comme film de clôture.
Musique
En 2015, le pianiste Cho Seong-jin est devenu le premier Coréen à remporter le prestigieux Concours international de piano Chopin en Pologne. Le pianiste Sohn Jeung-beum est également devenu le premier Coréen à remporter le prix du piano au Concours international de musique ARD 2017 à Munich, en Allemagne. De plus, au Concours international de musique Gian Battista Viotti 2016 en Italie, les chanteurs coréens ont balayé les trois premiers prix, tandis que les pianistes coréens ont également remporté les trois premiers prix au Concours international de musique du printemps à Prague, la même année.
Venant de Corée, des chanteurs remarquables comme Sumi Jo (soprano), Hong Hei-Kyung (soprano), Shin YoungOk (soprano), Kwangchul Youn (basse) et Samuel Youn (baryton basse) sont très suivis par les amateurs de musique classique de nombreuses régions du monde entier. En ce qui concerne la musique instrumentale, Yeol Eum Son (piano), Dong-hyek Lim (piano), Sarah Chang (violon) et Zia Hyunsu Shin (violon) donnent des concerts régulièrement en Corée, aux États-Unis et dans divers pays européens. Lee Hee-ah, la pianiste à quatre doigts, est aussi largement acclamée non seulement pour ses grandes performances, mais aussi pour son combat héroïque contre un état physique difficile.
Ils ont été précédés par la première génération de musiciens classiques, y compris les deux pianistes, Han Tong-il et Kun-woo Paik, qui ont fasciné le public international entre les années 1950 et les années 1970.
public international entre les années 1950 et les années 1970. Le pianiste de renommée mondiale, Chung Myung-whun, a été salué de plus en plus pour son rôle de chef au cours des dernières années. Il a dirigé certains des orchestres les plus prestigieux du monde, notamment le Berlin Philharmonic et le London Philharmonic, avant de devenir directeur musical et chef en résidence de l'Opéra de la Bastille à Paris. Chung a également été chef principal de l'orchestre philharmonique de Séoul et dirige désormais le One Korea Youth Orchestra. Il est également largement connu sur la scène musicale mondiale en tant que membre du Trio Chung avec ses deux sœurs, la violoniste Chung Kyung-wha et la violoncelliste Chung Myung-wha.
Théâtre musical
Les amateurs de théâtre coréens ont récemment commencé à accorder plus d'attention à des comédies musicales. La demande accrue pour les comédies musicales de bonne qualité a abouti à la représentation de pièces mondialement renommées telles que Jekyll & Hyde, Chicago et Cats, jouées soit par les troupse originales soit par des troupes coréennes. Mais au-delà des représentations de pièces étrangères, les comédies musicales écrites par des talents coréens se sont fait jour. Certaines ont été jouées au Japon et en Asie du Sud-Est. La prospérité de la comédie musicale a abouti à l’émergence de vedettes comme Choi Jung-won, Nam Kyung-joo et Jo Seung-woo, dont la réputation a grandi dans ce domaine, et Yoon Bok-hee, Insooni et Ock Joohyun qui sont devenues actrices de comédies musicales après de longues carrières en tant que chanteuses de chansons populaires.
Parallèlement, le 78ème Congrès international du PEN s'est tenu à Gyeongju, capitale de l'ancien royaume Silla, pendant un millénaire, en septembre 2012. La réunion, qui s'est tenue en Corée pour la troisième fois après 1970 et 1988, a attiré 900 hommes et femmes de lettres de 114 pays du monde, y compris des lauréats du prix Nobel tels que Jean-Marie Gustave Le Clézio de France, Akinwande Oluwole Wole Soyinka du Nigéria, et Ferit Orhan Pamuk de Turquie.